Be our Guest!

Be our Guest!

Be our Guest!

GASTGEGEBRSCHAFT ist der Kern von MOUVOIR.

Stephanie Thiersch und MOUVOIR laden Künstler:innen, Expert:innen, Bürger:innen und Interessierte ein, sich diskursiv in SALONS und partizipativ in LABOREN zu begegnen. Gemeinsam soll geforscht und gearbeitet werden, und das ergebnisoffen und im Dialog. Bestehende Seh-, Hör und Rezeptionsweisen wollen wir hinterfragen, aber auch konkret den gesellschaftspolitischen Kontext unserer Produktionen diskutieren. Nicht zuletzt geht es darum, wie wir die Kerngedanken unserer Performances praktisch erfahrbar machen können. Was sind unsere Themen? Wir widmen uns weiterhin unserem Lieblingsthema, der Kraft der Interdisziplinarität, interessieren uns noch mehr für ansprechende Formen der Partizipation und des Feedbacks, spielen mit offenen Architekturen, fragen danach, wieso wichtige Themen wie Postkolonialismus und Feminismus so abgedroschen wirken und wohin wir eigentlich damit wollen. Das klingt viel und ist bestimmt noch nicht alles, die Zukunft ist ungewiss. Bis dahin, BE OUR GUEST, wir freuen uns!

3 Jahre lang wurde GASTGEBERSCHAFT gefördert von TANZPAKT Stadt-Land-Bund (2019-2022) aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Kulturamt der Stadt Köln.

Labor

Ein offenes, interdisziplinäres und internationales Forschungsformat, bei dem Tänzer:innen mit Musiker:innen und anderen Künstler:innen zusammenarbeiten. Unser Ziel ist es, einen Ort zu schaffen, an dem choreografische Ideen außerhalb eines Produktionsrahmens entwickelt werden und neue Künstler:innen zusammekommen können. Alle Teilnehmenden erhalten die Möglichkeit, sich zu vernetzen und neue künstlerische Inspirationen zu finden.

25.10.2023, 19 h
INVENTASY X: Open Sharing "Be our Guest!"
Alte Feuerwache

23.10.2023-28.10.2023
INVENTASY X: Research Lab "Be our Guest!"
Alte Feuerwache

04.03.2023, 18 h
INVENTASY IX: Open Sharing "Family of Choice"
Alte Feuerwache

27.02.2023-04.03.2023
INVENTASY IX: Research Lab "Family of Choice"
Alte Feuerwache

10.12.2021
INVENTASY VIII: Showing + Salon "Hyphea"
Stadtgarten

06.-10.12.2021
INVENTASY VIII: Research Lab "Hyphea"
Alte Feuerwache

22.03.–19.04.2021
SPECIAL 2021: KINNING #1-#6
Online

27.02.2021, 17 h
INVENTASY VII: Online-Showing "Quite something imperfect"
Online

22.-27.02. 2021
INVENTASY VI: Showing + Talk
Online Streaming

30.10.2020, 19 h
INVENTASY V: Showing + Salon
Alte Feuerwache

24.10.-29.10.2020
INVENTASY V: Research Lab
Alte Feuerwache

14.02.2020, 20 h
INVENTASY IV: Showing
Alte Feuerwache

10.02-15.02.2020
INVENTASY IV: Research Lab
ZZT – Zentrum für Zeitgenössischen Tanz, Academy of Music and Dance

02.10.2019, 22 h
INVENTASY III: Showing "We sing the body electric"
Orangerie Theater

28.09.2019, 18 h
INVENTASY III: Open Rehearsal "We sing the body electric"
tanzhaus nrw

25.09-02.10.2019
INVENTASY III: Research Lab "We sing the body electric"
tanzhaus nrw

08.02.2019
INVENTASY II: Sharing
tanzhaus nrw

03.-08.02.2019
INVENTASY II: Research Lab
tanzhaus nrw

01.-03.12.2018
Research Lab Special: THE SPECTACLE
Sou Fujimoto Atelier Paris

02.10.2018, 22 h
INVENTASY I: Showing "We sing the body electric"
Orangerie Theater

24.09.—01.10.2018
INVENTASY I: Research Lab "We sing the body electric"
ZZT – Zentrum für Zeitgenössischen Tanz, Academy of Music and Dance

Salon

Unser Format für Vermittlung und Publikumsanbindung: Wir proben den Spagat zwischen wissenschaftlicher Diskussion, Öffentlichmachung kreativer Prozesse und Vermittlung der genannten Schwerpunkte. Als Gastgeberin laden wir zu Panels, praktischen Workshops und Dokumentations-Formaten ein, darunter Film, Katalog und Doku-Performance.

19.02.2022, 18 h
HELLO TO EMPTINESS
tanzhaus nrw

08.10.2021, 19 h
URBÄNG! Festival – FEMALE GAZE?! Eine feminisitische Zusammenkunft
Orangerie Theater

09.09.2021, 20 h
"Hello to Emptiness"
Orangerie Theater

09.09.2021, 15 h
"Hello to Emptiness"
Orangerie Theater

10.10.2020
FEMALE GAZE? Eine queer-feministische Zusammenkunft/ URBÄNG! Festival
Orangerie Theater

07.10.2020, 18.30 h
URBÄNG! Festival – make a move collective – Positive Anschläge
Orangerie Theater

11.10.2019, 19.30 h
URBÄNG! Festival – FEMALE GAZE? Eine feministische Zusammenkunft
Orangerie Theater

30.05.2019, 14 h
COLOURS OF COLLABORATION
Schauspiel Köln / Depot

02.04.2019, 19 h
RESONATING COLLABORATIONS
tanzhaus nrw

12.10.2018, 19.30 h
FEMALE GAZE? Eine feministische Zusammenkunft
Orangerie Theater

11.09.2018
PALAIS TEMPORÄR
Rudolfplatz

It's Your Turn

Ein auf choreografischen Scores basierendes Gesprächsformat, das den Versuch eines anderen Sprechens miteinander erprobt. Im Anschluss an Tanz- und Performancevorstellungen gestalten wir innovative Künstler:innengespräche, die das Publikum aktiv einbinden.

05.12.2019
Stay & Talk „Story Water“
tanzhaus nrw

22.11.2019
Stay & Talk „Paradise Now (1968-2018)“
tanzhaus nrw

31.10.2019
Stay & Talk „Via Kanana“
tanzhaus nrw

26.10.2019
Stay & Talk „Bacchae – Prelude to a Purge“
tanzhaus nrw

25.10.2019, 20 h
Stay & Talk: "Bacchae - Prelude to a Purge"
tanzhaus nrw

28.09.2019, 20 h
Stay & Talk: „Soul Chain"
tanzhaus nrw

24.09.2019
Stay & Talk „Bilderschlachten / Batailles d‘Images“
tanzhaus nrw

08.06.2019, 20 h
Stay & Talk: ROLE MODEL
tanzhaus nrw

27.05.2019
Stay & Talk „HERERO_NAMA“
Schauspiel Köln / Depot

27.04.2019
Stay & Talk „CROWD“
tanzhaus nrw

27.02.2019, 20 h
Stay & Talk
tanzhaus nrw

08.02.2019
Stay & Talk „FÚRIA“
tanzhaus nrw

16.11.2018, 20 h
Stay & Talk „Every Body Electric“
tanzhaus nrw

11.10.2018, 19.30 h
Stay & Talk „Common Emotions“
tanzhaus nrw

10.10.2018, 19.30 h
Stay & Talk „Cage Shuffle“
Orangerie Theater

INVENTASY X: Open Sharing

25.10.2023, 19 h

INVENTASY X: Open Sharing "Be our Guest!"

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

Unser Recherchelabor INVENTASY X befasst sich mit “hospitality” als künstlerische Strategie. Am 25.10. lädt die Kompanie zum öffentlichen Sharing der Herbst-Recherche in die Alte feuerwache ein.
Ohne Anmeldung. Der Eintritt ist frei.

INVENTASY X: Research Lab

23.10.2023-28.10.2023

INVENTASY X: Research Lab "Be our Guest!"

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

Unser Recherchelabor INVENTASY X befasst sich mit “hospitality” als künstlerische Strategie. Am 25.10. lädt die Kompanie zum öffentlichen Sharing der Herbst-Recherche in die Alte feuerwache ein.
Ohne Anmeldung. Der Eintritt ist frei.

INVENTASY IX: Open Sharing

04.03.2023, 18 h

INVENTASY IX: Open Sharing "Family of Choice"

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

INVENTASY IX: Research Lab

27.02.2023-04.03.2023

INVENTASY IX: Research Lab "Family of Choice"

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

Wir setzen unser geliebtes INVENTASY-Format 2023 fort.

In unserem einwöchiges Recherche-Lab bechäftigen wir uns in den nächsten Monaten mit der Idee und dem Kern von Gemeinschaft und Familie. Wie begreifen wir das Konzept von Bindung und wo finden Wahlverwandschaften statt und wie entsteht eine “family of choice”?
Dafür erforschen wir in unserem neunten INVENTASY-Labor die vielfältigen Möglichkeiten von Familie. Wir begeben uns mit 19 internationalen Künstler:innen auf die Suche nach der Essenz menschlicher Bindung und möglichen Ausdrucksformen.
Als Abschluss von INVENTASY IX: FAMILY OF CHOICE freuen wir und auf ein offenes Sharing unserer Ideen: am 4. März um 18 Uhr in der Alten Feuerwache in Köln.

Arbeitszeiten: 10:00-14:00, 15.00-18.00h
Experten-Input: 04.03.2023 17.00h
Public Sharing: 04.03.2023 18.00h

INVENTASY VIII: Showing + Salon

10.12.2021

INVENTASY VIII: Showing + Salon "Hyphea"

Labor

Stadtgarten, Köln, Deutschland
https://www.stadtgarten.de/

06.-10.12.2021

INVENTASY VIII: Research Lab "Hyphea"

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

Unsere mittlerweile achte Ausgabe der erfolgreichen LAB-Serie nimmt sich die Recherche zu Formen der Berührung und des sich Verbindens zum Ausgangspunkt. In Kooperation mit der Akademie der Künste der Welt zeigen wir im Anschluss am 10. Dezember im Stadtgarten Köln die Bewegungsstudie “Hyphea”.

mit: Fabien Almakiewicz, Jeanne Laurent Caron, Gyung Moo Kim, Margaux Marielle-Tréhoüart, Camille Revol, Neus Barcons Roca und Csenger Szabó
Künstlerische Leitung: Stephanie Thiersch

SPECIAL 2021: KINNING #1-#6

22.03.–19.04.2021

SPECIAL 2021: KINNING #1-#6

Labor

Online,
https://vimeo.com/mouvoir

Stephanie Thiersch konnte im Herbst und Winter 2020 ausgehend von INVENTASY eine Recherche-Praxis mit ihrer Kompanie aufbauen, in der im Studio entstandene choreografische Scores und Ideen in den Außenraum übertragen und durch das Kameraauge quasi in der Natur überprüft werden. Entstanden sind sechs filmische Miniaturen, die im März und April 2021 in regelmäßigen Abständen veröffentlicht wurden.

INVENTASY VII: Online-Showing

27.02.2021, 17 h

INVENTASY VII: Online-Showing "Quite something imperfect"

Labor

Online,
https://vimeo.com/mouvoir

Unser abschließendes Showing nach einer Woche Proben und Recherche: Wir teilen unsere Ideen und Ergebnisse zu unserem neuen Stück ARCHIPEL mit Euch, das im Juni im Rahmen von Theater der Welt Premiere feiert.
Es bleibt Raum für gemeinsamen Austausch und Diskussion.
Seid dabei unter https://vimeo.com/516296342! Wir freuen uns.

Mit: Fabien Almakiewicz, Neus Barcons Roca, Alexis “Maca” Fernández, Julien Ferranti, Kelvin Kilonzo, Gyung Moo Kim, Alexandra Naudet, Camille Revol
Gefördert wird die Veranstaltung vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Bundesregierung für Kultur und Medien/NEUSTART KULTUR #TakePart.

22.-27.02. 2021

INVENTASY VI: Showing + Talk

Labor

Online Streaming,

INVENTASY V: Showing + Salon

30.10.2020, 19 h

INVENTASY V: Showing + Salon

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

ACHTUNG: Aufgrund der aktuellen (Corona-)Lage müssen wir das für Freitag, 30.10. um 19 Uhr geplante Showing von INVENTASY V – We sing the body electric in der Alte Feuerwache Köln leider absagen!

Wir starten eine weitere 8-tägige INVENTASY-Recherche. Tänzer*innen und Musiker*innen beschäftigen sich mit Atem und Stimme als Verbindungsglied von Körperinnen- und -außenraum und entdecken gemeinsam die Stimme als Übermittler von Körperlichkeit und Ausdruck direkten Kommunizierens mit der Umwelt. Dem Forschungslabor folgt die Präsentation der Ergebnisse in einem offenen Format. In welcher Beziehung stehen Körper und Stimme? Wann ist die Stimme Macht, Seele, Poesie oder nur Körper? Die Performer*innen teilen ihre Ideen und Ansätze mit dem Publikum.

Mit: Fabien Almakiewicz, Neus Barcons, Julien Ferranti, Kelvin Kilonzo, Gyung Moo Kim, Alexandra Naudet, Carola Schaal, Camille Revol

24.10.-29.10.2020

INVENTASY V: Research Lab

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

INVENTASY IV:  Showing

14.02.2020, 20 h

INVENTASY IV: Showing

Labor

Alte Feuerwache, Köln, Deutschland
https://altefeuerwachekoeln.de/

Vom 10. – 15. Februar veranstaltet MOUVOIR die vierte Ausgabe des erfolgreichen Rechercheformats INVENTASY. Tänzer*innen und Musiker*innen rücken die Kraft der Interdisziplinarität ins Feld und spielen mit offenen Architekturen. In dem Showing zeigen wir Ausschnitte der gemeinsamen Recherche.

Mit: Fabien Almakiewicz, Neus Barcons, Thulisile Binda, Martí Corbera, Alexis Fernandez, Julien Ferranti, Laura Gaillard, Kelvin Kilonzo, Gyung Moo Kim, Alexandra Naudet, Magdalena Oettl, Manon Parent, Marcela Ruiz Quintero, Brigitta Muntendorf, Stephanie Thiersch, Freihandelszone Köln

10.02-15.02.2020

INVENTASY IV: Research Lab

Labor

ZZT – Zentrum für Zeitgenössischen Tanz, Academy of Music and Dance, Köln, Deutschland
https://www.hfmt-koeln.de/tanz/

Vom 10. – 15. Februar veranstaltet MOUVOIR die vierte Ausgabe des erfolgreichen Rechercheformats INVENTASY. Tänzer*innen und Musiker*innen rücken die Kraft der Interdisziplinarität ins Feld und spielen mit offenen Architekturen. In dem Showing zeigen wir Ausschnitte der gemeinsamen Recherche.

Mit: Fabien Almakiewicz, Neus Barcons, Thulisile Binda, Martí Corbera, Alexis Fernandez, Julien Ferranti, Laura Gaillard, Kelvin Kilonzo, Gyung Moo Kim, Alexandra Naudet, Magdalena Oettl, Manon Parent, Marcela Ruiz Quintero, Brigitta Muntendorf, Stephanie Thiersch, Freihandelszone Köln

02.10.2019, 22 h

INVENTASY III: Showing "We sing the body electric"

Labor

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

SHOWING im Rahmen der 19. Kölner Theaternacht

Mit: N. Barcons, A. Fernandez, K. Kilonzo, M. Marielle-Trehoüart, C. M. Müller, C. Revol, J. Suarez, C. Iglesias Ungo, Ensemble Garage, Asasello Quartett, Brigitta Muntendorf, Stephanie Thiersch, Freihandelszone Köln, tanzhaus nrw

In zwei 20-minütigen Improvisations-Showings entstehen fragile Bilder und experimentelle Klang- und Bewegungsfantasien als Teil des Recherche LABs INVENTASY III.

28.09.2019, 18 h

INVENTASY III: Open Rehearsal "We sing the body electric"

Labor

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

25.09-02.10.2019

INVENTASY III: Research Lab "We sing the body electric"

Labor

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

8-tägiges, interdisziplinäres Recherche LAB: Ausgehend von einem Workshop mit Guy Cools zum Thema ‚Laments‘ findet die Recherche mit profesionellen TänzerInnen und MusikerInnen des Ensemble Garage und dem Asasselo Quartett statt.

08.02.2019

INVENTASY II: Sharing

Labor

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

03.-08.02.2019

INVENTASY II: Research Lab

Labor

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

Stephanie Thiersch und ihre Kompanie MOUVOIR laden im Rahmen von TANZPAKT Stadt – Land – Bund zehn internationale Tänzer*innen zur zweiten Ausgabe der 3-jährigen LAB-Serie.

Mit: Neus Barcons, Aaron Samuel Davis, Léonard Engel, Alexis (‚Maca‘) Fernández, Tanja Marin Fridjonsdottir, Kelvin Kilonzo, Gyung Moo Kim, Clara Marie Müller, Camille Revol, Marcela Ruiz Quintero, Joel Suárez Gómez, Asasello Quartett, Brigitta Muntendorf, Stephanie Thiersch, Freihandelszone Köln, tanzhaus nrw

01.-03.12.2018

Research Lab Special: THE SPECTACLE

Labor

Sou Fujimoto Atelier Paris, Paris, Frankreich
http://www.sou-fujimoto.net/

Mit: Sou Fujimoto, Brigitta Muntendorf, Stephanie Thiersch, InstrumentenbauerInnen und weiteren ExpertInnen.

Im Vorfeld der Produktion ‚The Spectacle‘ (2020) diskutieren wir Entwürfe einer sich im Raum bewegenden, architektonischen Klangkörper-Bühne für 50 PerformerInnen.

02.10.2018, 22 h

INVENTASY I: Showing "We sing the body electric"

Labor

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

Stephanie Thiersch und ihre Kompanie MOUVOIR laden im Rahmen ihrer neuen TANZPAKT Förderung des Bundes zu der ersten Ausgabe einer 3jährigen LAB-Serie ein; zunächst in Form einer barocken Improvisation, die dem Publikum einen Einblick in interdisziplinäre Rechercheprozesse gewährt. 20 internationale Künstler aus der Musik und dem Tanz treffen aufeinander und verwandeln die Orangerie in einen dadaistischen Ort fragiler Bilder und Experimente zwischen Klang und Bewegung.

Mit Fabien Almakiewicz, Neus Barcons Roca, A. Cubides, Alexis Fernandez, Julien Ferranti, M. Gbeffa, M. Gomard, M. Izumi, Gyung Moo Kim, M. Klee, Alexandra Naudet, Manon Parent, Camille Revol, Marcela Ruiz Quintero, Karoline Strys, Joel Suárez Gómez, Asasello Quartett, Brigitta Muntendorf, Stephanie Thiersch, Freihandelszone Köln, HfMT Köln

24.09.—01.10.2018

INVENTASY I: Research Lab "We sing the body electric"

Labor

ZZT – Zentrum für Zeitgenössischen Tanz, Academy of Music and Dance, Köln, Deutschland
https://www.hfmt-koeln.de/tanz/

HELLO TO EMPTINESS

19.02.2022, 18 h

HELLO TO EMPTINESS

Salon

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

Das dreijährige Projekt GASTGEBERSCHAFT Tanzpakt Stadt-Land-Bund neigt sich dem Ende zu. Zum Abschluss veranstaltet Mouvoir/Stephanie Thiersch einen hybriden SALON im tanzhaus nrw und im Stream: In einer offenen Probe gibt die Kompanie Einblick in die aktuelle Bühnenproduktion ‚Hello to Emptiness‘.

Im Anschluss spricht die Dramaturgin Stawrula Panagiotaki mit dem Publikum und Produktionsbeteiligten sowie mit der aus London zugeschalteten Wissenschaftlerin Tara McAllister-Viel, der Choreografin Stephanie Thiersch und der Musikerin und Sängerin Mariana Sadovska über interkulturelle Arbeitstechniken, den Einsatz von Stimme in performativen Kontexten sowie unterschiedliche Stimm-Techniken, wie dem koreanischen Pansóri.
Das Gespräch findet in englischer Sprache statt.

Von und mit: Julien Ferranti, Juan Kruz Diaz de Garaio Esnaola; Martha Mavroidi, Manon Parent, Mariana Sadovska, Stawrula Panagiotaki, Stephanie Thiersch

Im Rahmen von TANZPAKT Stadt-Land-Bund, gefördert aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Kulturamt der Stadt Köln. In Kooperation mit tanzhaus nrw, Freihandelszone – Ensemblenetzwerk Köln.

Bild: Martin Rottenkolber

URBÄNG! Festival – FEMALE GAZE?! Eine feminisitische Zusammenkunft

08.10.2021, 19 h

URBÄNG! Festival – FEMALE GAZE?! Eine feminisitische Zusammenkunft

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

SALON in Kooperation mit dem Ensemblenetzwerk Freihandelszone und im Rahmen des URBÄNG! Festivals
Performance / Diskussion / Musik

19.00 • Hope Hunt and the Ascension into Lazarus // Oona Doherty

19 – 20h
HOPE HUNT AND THE ASCENSION INTO LAZARUS
Oona Doherty
Tanzperformance, DJ-Set (60 Min.)
Ein altes Auto fährt vor, schwere clubby Beats dröhnen durch die Straßen der Stadt: Die nordirische Choreografin Oona Doherty seziert in ‚Hope Hunt‘ den maskulinen Kern der Arbeiterklasse von Belfast. In einem intensiven Solo konfrontiert sie uns mit männlichen Stereotypen und einem Körper, der gelenkt scheint von Erwartungen, Moralvorstellungen, sozialen und kulturellen Normen. Zwischen der Behauptung roher Männlichkeit und tiefer Verletzlichkeit geht sie den Brüchen innerhalb dieser Einschreibungen auf die Spur. Mit scharfer Körpersprache entwirft die Tänzerin Sati dabei ein komplexes Portrait von Klasse und Geschlecht.
Choreografie: Oona Doherty / Performance: Sati Veyrunes / Fahrer, DJ: Luca Truffarelli / Licht: John Gunning / Agentin, Produktion: Gabrielle Veyssiere
Unterstützt durch Dance Resource Base, Art Council of Northern Ireland, The MAC Theatre – Belfast, Cathedral Quarter Arts Festival, Bristish Council, Prime Cuts Production. Ausgewählt im Programm Aerowaves 2017.
20 – 21h
Diskussion
Cool oder billig, angeeignet oder angepasst? Fortbewegungsmittel, Musikstil oder Kleidung transportieren genauso wie Sprache oder geschlechtsspezifische Codes ein Gefühl der Zugehörigkeit, dienen aber auch der Ab- und Ausgrenzung. Ausschlüsse, Normen und Hierarchien aufgrund nicht benannter Privilegien durchziehen nach wie vor auch weiße feministische Denk- und Lebensräume. Noch immer werden durch Armut, Herkunft oder Geschlecht von Mehrfachdiskriminierung Betroffene seltener gehört, auf Zuschreibungen reduziert und nicht als komplexe Personen wahrgenommen. Wie können Sprache, Gesten und das Auftreten an sich befragt werden, um Stereotype, Zwänge und Vorurteile aufzubrechen?
Gemeinsam mit den Künstler:innen des Abends und den Tänzerinnen Verena Brakonier und Josephine Findeisen (CLASS MATTERS, Residenz PACT Zollverein) sprechen wir im Anschluss an „Hope Hunt“ über Klasse und Männlichkeit, über Erwartungen und Sehnsüchte und darüber, wie wir uns zeigen – und für welchen Blick.

Kuratiert in Zusammenarbeit mit und moderiert von Maja Zimmermann.

21–22h
NIOBE
Konzert
Im Rahmen von URBÄNG! ON AIR spielt die Kölner Avantgarde-Ikone NIOBE ein Konzert. Zuhause im weiten Feld fragiler, elektronischer Musik – zwischen Stockhausen und Can – verortet die Presse sie als eine Mischung aus Laurie Anderson und Beth Gibbons (Portishead). BE OUR GUEST!

FEMALE GAZE?! findet im Rahmen des Projekts GASTGEBERSCHAFT Tanzpakt Stadt-Land-Bund statt. Stephanie Thiersch und MOUVOIR laden Künstler:innen jedweden Geschlechts ein, Einsichten, Aussichten und Absichten queer-feministischer Kunst zu zeigen.

09.09.2021, 20 h

"Hello to Emptiness"

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

In seiner Lecture Performance “Pustiá kai Ololygmós. Selections from the Occult Songs of the Greek People” geht Autor und Wissenschaftler Marios Chatziprokopiou anhand griechischer Klagelieder und eines unveröffentlichten Archivs der Frage nach queerer Trauer und Begehren nach.
Nach der intensiven Arbeit im Workshop hält Dramaturg Guy Cools auf der Grundlage seines neu erschienenen Buchs „Performing Mourning: Laments in Contemporary Art“ (2021) einen Vortrag zur Kontextualität von Klageliedern.
Es folgt eine Diskussion über zeitgenössischen und traditionellen Umgang mit Tod und Trauer in der Kunst und im musikalischen und theatralen Bereich. Das Gespräch führen Mariana Sadovska (Sängerin, Komponistin, Schauspielerin – Ukraine), Martha Mavroidi (Sängerin, Laute-Spielerin, Komponistin – Griechenland) und Guy Cools (Tanzdramaturg – Belgien). Moderation: Stawrula Panagiotaki (Dramaturgin, Schauspiel Köln).
Zum Abschluss verdichtet die griechische Ausnahmesängerin Martha Mavroidi in Begleitung ihrer Band polyphonen Gesang zu einem intimen Konzert.

Eintritt frei; Veranstaltung findet in englischer Sprache statt

Unser „SALON ‚HELLO TO EMPTINESS’ wird gefördert von TANZPAKT Stadt-Land-Bund aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Kulturamt der Stadt Köln.

09.09.2021, 15 h

"Hello to Emptiness"

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

Als Auftakt für das aktuell entstehende performative Konzert „Hello to Emptiness“ zu Klagegesängen und Trauerritualen, blicken wir auf die lange Tradition der griechischen Miroloi. Einen Tag lang widmen wir uns gesellschaftlicher Verletzlichkeit und unserem Umgang mit Trauer.

WORKSHOP
Performing Mourning: how to dialogue with those who are absent
15 – 18 Uhr I Orangerie Theater
Veranstaltung findet in englischer Sprache statt

Der belgische Tanzdramaturg Guy Cools beschäftigt sich in seiner Forschung mit Klageliedern, den griechischen Miroloi: Wie kann diese noch heute lebendige Tradition als Vorlage dienen, um zeitgenössische Kunstpraktiken, die sich mit Trauern und Trauern auseinandersetzen, zu betrachten?
Hierzu bietet er einen Workshop im kreativen Schreiben an.
Die mündliche Tradition der Miroloi wird nicht nur zum Trauern verwendet. Dieselben, improvisierten Lieder werden auch im Kontext von Hochzeiten – zum Abschied der Braut, die ihre Familie verlässt – oder zum Dialog mit denen, die sich im Exil befinden, eingesetzt. Sie sind von Natur aus theatralisch und dramatisch: Eine Witwe spricht zu ihrem Mann, eine Mutter zu ihrer Tochter, ein Leichnam zu seinem eigenen ‘müden Körper’.
Im Workshop werden wir die Struktur der griechischen Klagelieder erkunden, um mit den Abwesenden in unserem eigenen Leben in Dialog zu treten. Die Teilnehmer:innen sind eingeladen, jemanden oder etwas zu wählen, das in ihrem eigenen Leben abwesend ist, und ein Objekt mitzubringen, das in Bezug auf diese Abwesenheit bedeutsam ist.

Die Teilnahme ist kostenlos I Anmeldung unter: info@mouvoir.de
Für: Alle Interessierten mit oder ohne Vorkenntnisse/n.

10.10.2020

FEMALE GAZE? Eine queer-feministische Zusammenkunft/ URBÄNG! Festival

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

SALON in Kooperation mit dem Ensemblenetzwerk Freihandelszone und im Rahmen des URBÄNG! Festivals

19.30 • FIGURED Sheena McGrandles

Eine Wand, ein Beat, ein Knistern, Pochen, Warten, Erwarten. Ist das ein Auftritt? Ist das ein Blick, ein Zucken? Zwei Figuren beginnen eine diskontinuierliche Reise entlang dieser Wand, sie tauchen auf und verschwinden wieder, sie nähern sich einander, verharren, schieben sich vorwärts, rückwärts. Cut. Repeat. Die Körper formieren sich, wie von selbst, in Posen und Gesten des Begehrens, Sichannäherns und Fliehens, sie wecken Erinnerungen an lang vergangene schwüle Nachmittage im dämmrigen Park… oder auch ganz andere Orte und Zeiten. Beständig entstehen in der Wiederholung kleinster Bewegungen, in feinen Rhythmisierungen neue Bilder und Beziehungen, Stimmungen und Spannungen. Repetitive Bewegungsmuster entfalten eine eigene Narration des Obsessiven. Die Berliner Choreographin Sheena McGrandles performt mit Annegret Schalke zum Live-Sound aus Field-Recordings von Stellan Veloce.

Konzept & Regie: Sheena McGrandles / Performerinnen: Sheena McGrandles, Annegret Schalke / Sound: Stellan Veloce / Lichtdesign: Annegret Schalke / Bühne: Sheena McGrandles / Licht: Elliott Cennetoglu / Outside eye: Zinzi Buchanan, Thomas Schaupp / Tourmanager: ehrliche arbeit – freies Kulturbüro

20.15 • DRAG MYTHOLOGIES: Part IV Cupcake @queenofvirginity

Die mehrfach preisgekrönte genderfluide Drag Queen Cupcake mit Wurzeln in Beirut und seit 2017 based in Berlin, reist aus der Hauptstadt an – im Gepäck eine Performanceintervention, eigens konzipiert für die Orangerie. Mind your gaze!

Performance und Konzept: Hassan Dib aka Cupcake

20.30 • FEMINA SAGA (Ausschnitt, Preview) Marie-Zoe Buchholz

Rebellisch und laut, provokant und hyperfeminin gibt die Düsseldorfer Performance-Künstlerin Marie-Zoe Buchholz eine queere, feministische Antwort auf Sexismus, Patriarchat und den männlichen Blick. In einem Ausschnitt ihrer ersten abendfüllenden Solo-Performance FEMINA SAGA vereint sie Voguing, Poetry, Kostüm und Gesang und erzählt Geschichte aus weiblicher Perspektive.

Künstlerische Leitung, Performance: Marie-Zoe Buchholz / Produktionsleitung: Teresa Zschernig / Choreographische Assistenz: Eray Gülay / Outside eye: Stephanie Thiersch / Musikalische Leitung: Isabella Forster / Kostümdesign: Sergio Abajur / Technische Leitung, Lichtdesign: Julia de Werth / Videographie: Ramona Buschaus, Erwin Atienza / Fotografie: Eva Berten

21:00 • GESPRÄCH

Diskussion für alle mit allen und Gästen
Mit: Marie-Zoe Buchholz, Hassan Dib aka Cupcake und Prof. Dr. Susanne Spindler, Sheena McGrandles / Moderation: Anna Volkland

Die Performances des Abends stellen auf ganz unterschiedliche Weise Fragen danach, wer auf wen schaut, wer sich welche Gesten aneignet und sie als männlich oder weiblich ausgibt – oder uneindeutig mit ihnen spielt. Wer begehrt, wer empfindet nach, wer stellt aus und kritisiert, wer fordert ein und fordert heraus? Das Publikum ist eingeladen, mit den Künstler*innen sowie der u.a. zu Männlichkeitsbildern im Migrationskontext forschenden Sozialwissenschaftlerin Prof. Dr. Susanne Spindler (Hochschule Düsseldorf) zu sprechen. Trotz ganz verschiedener Erfahrungen wollen wir queere Verbindungen entdecken und mit allen Anwesenden solidarische Differenzen diskutieren.

Kuratiert in Zusammenarbeit mit Anna Volkland.

FEMALE GAZE? findet im Rahmen des Projekts GASTGEBERSCHAFT Tanzpakt Stadt-Land-Bund statt. Stephanie Thiersch und MOUVOIR laden Künstler*innen jedweden Geschlechts ein, Einsichten, Aussichten und Absichten feministischer Kunst zu zeigen.

07.10.2020, 18.30 h

URBÄNG! Festival – make a move collective – Positive Anschläge

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

Performative Aktionen im öffentlichen Raum.
Eintritt frei!

Das make a move collective inszeniert Choreographien auf der Schwelle von zeitgenössischem Tanz und Parkour, die sich entlang einer Route durch den Stadtraum ziehen und ebenso plötzlich wieder verschwinden wie sie entstehen: POSITIVE ANSCHLÄGE, die zum Nachdenken anregen, wie unvoreingenommen wir eigentlich unseren alltäglichen Wegen durch den urbanen Raum folgen. Ausschnitte der performativen Arbeit laden ein, genau hinzusehen, die Umgebung und Architektur aus einer anderen Perspektive zu erfahren und dadurch selbst in Bewegung zu kommen. Eine alternative Betrachtung des städtischen Raums als kreative Belebung.

Die GASTGEBERSCHAFT Tanzpakt Stadt-Land-Bund zeigt Ausschnitte der Stadtraum-Recherche MOUV#on in Kollaboration mit dem make a move collective.

11.10.2019, 19.30 h

URBÄNG! Festival – FEMALE GAZE? Eine feministische Zusammenkunft

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

SALON in Kooperation mit dem Ensemblenetzwerk Freihandelszone und im Rahmen des URBÄNG! Festivals

19.30 • VELVET Claire Vivianne Sobottke

Claire Vivianne Sobottkes neues Solo „Velvet“ breitet sich in einem Miniaturgarten aus. Die Berliner Choreografin schafft zur Musik von Tian Rotteveel eine Reihe sich ständig verändernder Portraits, mit denen sie Normen des Sehens und Denkens herausfordert. Unter einem elektronischen Symphoniegewitter entsteht ein irisierendes, irritierendes Subjekt, das sich eindeutigen Zuschreibungen entzieht. In „Velvet“ untersucht Sobottke Konzepte des Weiblichen und deren Verkörperungen zwischen erdverbundener Nacktheit und radikaler Einsamkeit. Atemlose Körperlichkeit und potentiell gewaltvolle Bilder lösen sich in poetischer Behutsamkeit auf. Kompromisslos erzählt Sobottke von nicht kategorisierbarer Erotik, wilder Unabhängigkeit und der Solidarität mit Nicht-Menschlichem und Abgründigem.

20.30 • KONZERT ANGELICA SUMMER

Angelica Summer ist eine LGBTQ+ Singer-Songwriterin und Performancekünstlerin aus Bulgarien. Als Pionierin der queer culture in Sofias Underground Szene, spürt sie in ihren Texten den Themen Gender und Sexualität in politischen und sozialkritischen Kontexten nach. Für URBÄNG! kreirt sie im Spiel mit verschiedenen Genres einen Sound, der sich zwischen Electronic, Jazz, Ambient und Alternative bewegt und die Grenzen zwischen Genderidentitäten und Stereotypen verwischt.

21:00 • GESPRÄCH

„Der weibliche Blick ist für mich eine offene Frage“, meint die Künstlerin Claire Vivianne Sobottke. Im Rahmen von „FEMALE GAZE?“ ist das Publikum nach der Vorstellung von „Velvet“ zu einem weiterführenden Gespräch eingeladen: Claire Vivianne Sobottke und ihr langjähriger Kollaborateur, der Komponist und Choreograf Tian Rotteveel, sprechen gemeinsam mit der Dramaturgin Maja Zimmermann über (künstlerisches) Begehren aus feministischer Perspektive, jenseits gängiger Kategorien des Weiblichen oder Männlichen. Gibt es explizit weibliche Perspektiven auf Erotik und Sexualität und wie sehen diese aus? Können das Poetische und Irrationale Räume öffnen, um über Verkörperungen nachzudenken und bestehende Normierungen in Frage zu stellen?

Kuratiert in Zusammenarbeit mit Maja Zimmermann.

30.05.2019, 14 h

COLOURS OF COLLABORATION

Salon

Schauspiel Köln / Depot, Köln, Deutschland
https://www.schauspiel.koeln/

SALON in Kooperation mit dem Schauspiel Köln und im Rahmen des TRANSLOCAL. Festival postkolonialer Perspektiven

14.00-15.30 • VOGUING WORKSHOP

Georgina Leo Melody ist die Gründerin des House of Melody in Berlin und eine Pionierin des Voguing. Sie hat maßgeblich dazu beigetragen, diesen Tanzstil in Deutschland zu etablieren und bringt ihn nun nach Köln. Für Anfänger*innen und Interessierte mit tänzerischen Vorkenntnissen.
Die Teilnahme ist begrenzt: Anmeldung unter 0221 – 221 28400

16.00-17.30 • COLOURS OF COLLABORATIONPANEL

Auf dem Panel werden Fragen nach fortbestehenden, kolonialen Verstrickungen im künstlerischen Feld und den unterschiedlichen Erfahrungen von Ausschluss untersucht. Mit den eingeladenen Künstler*innen, Theoretiker*innen und Aktivist*innen suchen wir nach Möglichkeiten einer solidarischen Praxis der Kollaboration. Besonderes Augenmerk liegt dabei auf der künstlerischen Arbeit in kolonialen und neokolonialen Settings, Körpern und ihren Verflechtungen zwischen Gender, Feminismus und strukturellem Rassismus.

GASTGEBERIN UND MODERATION: MAHRET IFEOMA KUPKA
(KURATORIN, FRANKFURT) • ELSA M’BALA (SOCIAL WORKERIN / SOUND ARTIST / MUSIKERIN, YAOUNDÉ, BERLIN) • MITHU SANYAL (KULTURWISSENSCHAFTLERIN / JOURNALISTIN / AUTORIN, DÜSSELDORF) • ROBYN ORLIN (CHOREOGRAFIN, JOHANNESBURG, BERLIN)

17.30-18.00 • SOUNDPERFORMANCE ELSA M’BALA

Elsa M‘Bala verbindet digitale Sounds mit field recordings aus ihren Heimatländern Deutschland und Kamerun. Über die Tonaufnahmen bringt sie marginalisierte Stimmen und Körper,Fragen nach Identität und alternativen Geschichtsschreibungen zusammen. Mit ihren Live-Performances war sie u. a. zu Gast bei im*possible bodies #2 (Künstlerhaus Mousonturm) und der 10.Berlin Biennale.

18.00-19.30 • TISCHGESPRÄCHE UND GEMEINSAMES ESSEN

Während sich über Gender, Postkolonialismus und künstlerische Positionen ausgetauscht werden kann, wird zum Abschluss des Salons gemeinsam im Foyer gegessen.

02.04.2019, 19 h

RESONATING COLLABORATIONS

Salon

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

Offene Probe „Bilderschlachten / Batailles d’Images“ + SALON
Gespräch mit Brigitta Muntendorf (Komponistin), Prof. Dr. Gerald Siegmund (Universität Gießen), Benjamin Shwartz (Dirigent Les Siécles), Barbara Streil (Asasello Quartett), Stephanie Thiersch (MOUVOIR)

„Bilderschlachten/Batailles d’Images“, die neue Produktion von MOUVOIR/Stephanie Thiersch, entsteht in Zusammenarbeit mit der Komponistin Brigitta Muntendorf, dem Asasello Quartett, dem französischen Spitzenorchester Les Siècles und 8 Tänzer*innen. Welche neuen (poetischen) Perspektiven und künstlerischen Risiken ergeben sich in der kollaborativen Praxis? Wie schaffen wir RESONANZRÄUME und finden Resonanz im anderen Genre und was erzählt das über unsere Beziehungen zur Welt.

Im Anschluss an eine offene Probe, sprechen der Theaterwissenschaftler Prof. Dr. Gerald Siegmund und die Künstler*innen über die Kraft der Kollaboration. Die Durchdringung der einzelnen Genre in der entgrenzten, geteilten künstlerischen Praxis steht dabei im Fokus des Abends.

12.10.2018, 19.30 h

FEMALE GAZE? Eine feministische Zusammenkunft

Salon

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

Performances, Gespräch und DJ-Set
Mit: Antje Prust (DE), Sorour Darabi (IR/FR), Mary Ocher (IS/DE/RU), Akiko Ahrendt (DE)

Im Rahmen des URBÄNG! Festivals laden wir KünstlerInnen jedweden Geschlechts ein, Einsichten, Aussichten und Absichten feministischer Kunst zu zeigen oder zu verstecken. Kuratiert in Zusammenarbeit mit Felizitas Stilleke.

11.09.2018

PALAIS TEMPORÄR

Salon

Rudolfplatz, Köln, Deutschland

dezentrale, Rudolfplatz Köln

In Kollaboration mit ANGIE HIESL PRODUKTION, DRAMA KÖLN und SEE!, der TH Köln, ArchitektInnen und Kulturschaffenden baut MOUVOIR/Stephanie Thiersch das PALAIS TEMPORÄR: einen mobilen, temporären Performance-Raum für Köln.

Teil 1 ab 15.00 Uhr: TRY&SUCCEED – 400 Füße, 400 Augen, 400 Hände tragen die Hülle des Palastes. Rudolfplatz, Köln
Teil 2 ab 18.00 Uhr: DURATIONAL TALKS – Offene Diskussion mit Impulsen von Madhusree Dutta (Akademie der Künste der Welt), Bettina Masuch (tanzhaus nrw), Stefanie Klingemann u.a. Ausstellung ‘pavilion for performing arts’: ArchitekturstudentInnen der TH Köln Hohenzollernsaal, Steigenberger Hotel Köln

05.12.2019

Stay & Talk „Story Water“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an „Story Water“ (emanuel gat dance)

22.11.2019

Stay & Talk „Paradise Now (1968-2018)“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an „Paradise Now (1968-2018)“ (fABULEUS / Michiel Vandevelde)

31.10.2019

Stay & Talk „Via Kanana“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an „Via Kanana“ (Via Katlehong / Gregory Maqoma)

26.10.2019

Stay & Talk „Bacchae – Prelude to a Purge“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an „Bacchae – Prelude to a Purge“ (Marlene Monteiro Freitas)

25.10.2019, 20 h

Stay & Talk: "Bacchae - Prelude to a Purge"

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an “Bacchae – Prelude to a Purge” (Marlene Monteiro Freitas)

28.09.2019, 20 h

Stay & Talk: „Soul Chain"

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an „Soul Chain” von Sharon Eyal

24.09.2019

Stay & Talk „Bilderschlachten / Batailles d‘Images“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an „Bilderschlachten / Batailles d‘Images“ (MOUVOIR/Stephanie Thiersch)

08.06.2019, 20 h

Stay & Talk: ROLE MODEL

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an Nicole Beutlers ROLE MODEL

27.05.2019

Stay & Talk „HERERO_NAMA“

It's Your Turn

Schauspiel Köln / Depot, Köln, Deutschland
https://www.schauspiel.koeln/

im Anschluss an Nuran David Calis „HERERO_NAMA“

27.04.2019

Stay & Talk „CROWD“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an Gisèle Vienne „CROWD“

27.02.2019, 20 h

Stay & Talk

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

08.02.2019

Stay & Talk „FÚRIA“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

im Anschluss an Lia Rodrigues Companhia de Danças „FÚRIA“

16.11.2018, 20 h

Stay & Talk „Every Body Electric“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

In Kooperation mit dem tanzhaus nrw: Publikumsgespräche unter anderen Bedingungen.

im Anschluss an „Every Body Electric““ (Doris Uhlich)

11.10.2018, 19.30 h

Stay & Talk „Common Emotions“

It's Your Turn

tanzhaus nrw, Düsseldorf, Deutschland
https://tanzhaus-nrw.de/de

In Kooperation mit dem tanzhaus nrw: Publikumsgespräche unter anderen Bedingungen.

im Anschluss an „Common Emotions“ (Yasmeen Godder)
(Shuttle Bus Köln – Düsseldorf, Abfahrt: Turistarama Köln, Mauritiussteinweg 102, 18.00 Uhr/ Rückfahrt: 22.30 Uhr)

10.10.2018, 19.30 h

Stay & Talk „Cage Shuffle“

It's Your Turn

Orangerie Theater, Köln, Deutschland
https://www.orangerie-theater.de/

In Kooperation mit dem tanzhaus nrw: Publikumsgespräche unter anderen Bedingungen.

im Anschluss an „Cage Shuffle“ (Paul Lazar, NYC)
bei URBÄNG! Festival
(Shuttle Bus Düsseldorf – Köln, Abfahrt: tanzhaus nrw, Erkrather Str. 30, 18.00 Uhr / Rückfahrt: 23.00 Uhr)